Nengajo 2023

Dieses Jahr steht im Zeichen des Hasen und - wie das vorige - auch für das Element Wasser. Einige meiner Nengajo orientieren sich wieder daran.

Nengajo 2022

Das Jahr 2022 steht im Zeichen des Wassertigers, daher habe ich das als Motiv bei manchen meiner Nengajo aufgegriffen.

Anthologien japanischer Autoren

Erkundungen
19 japanische Erzähler

Enchi Fumiko
Ahorn im Winter
Aus dem Japanischen von Barbara Yoshida-Krafft

Uno Chiyo
Glück
Aus dem Japanischen von Naito Michio und Friedl Ito-Pokorny

Tomioka Taeko
Heirat
Aus dem Japanischen von Wolfgang E. Schlecht

Nakatani Takao
Ein unterhaltsamer Spaziergang
Aus dem Japanischen von Heinz Haase

Abe Akira
Freunde
Aus dem Englischen von Rainer Rönsch

Kanai Mieko
Platonische Liebe
Aus dem Englischen von Sigrid Pfeiffer

Kojima Nobuo
Sonnenlicht
Aus dem Japanischen von Andreas Simon

Oba Minako
Kiriko
Aus dem Japanischen von Jürgen Stalph

Kobayashi Kyoji
Zur Berghütte
Aus dem Japanischen von Andreas Simon

Inoue Yasushi
Im Schatten des Berges Bandai
Aus dem Englischen von Rainer Rönsch

Kono Taeko
Der eiserne Fisch
Aus dem Englischen von Sigrid Pfeiffer

Takahashi Takako
In Versuchung
Aus dem Japanischen von Edith Rau

Yoshiyuki Rie
Im Brunnen die Sterne
Aus dem Japanischen von Jürgen Stalph

Sono Ayoko
Ein Wiedersehen
Aus dem Japanischen von Heinz Haase

Shibaki Yoshiko
Vorübergehende Unruhe
Aus dem Englischen von Rainer Rönsch

Tsushima Yuko
Die schweigenden Händler
Aus dem Englischen von Sigrid Pfeiffer

Shimao Toshio
Unterwegs mit Maya
Aus dem Englischen von Christian Uhl

Endo Shusaku
Alte Freunde
Aus dem Englischen von Sigrid Pfeiffer

Kaiko Takeshi
Die zerriebene Kugel
Aus dem Englischen von Sigrid Pfeiffer

Erkundungen
12 Erzähler aus Japan

Yasuoka Shotaro
Lauf, Tomahawk!
Übersetzt von Maya Berndt

Hino Keizo
Eisenzeit
Übersetzt von Koshibe Noboru und Buki Kim

Miki Taku
Nachbarn
Übersetzt von Maya Berndt

Iwahashi Kunie
In der Luft
Übersetzt von Buki Kim

Yoshimura Akira
Sternbild des Skorpion
Übersetzt von Maya Berndt

Murakami Haruki
Glühwürmchen
Übersetzt von Maya Berndt

Furui Yoshikichi
Das Trauerfeld
Übersetzt von Koshibe Noboru und Buki Kim

Masuda Mizuko
Blumen
Übersetzt von Jaqueline Berndt

Irokawa Takehiro
Einhundert
Übersetzt von Detlef Foljanty

Abe Akira
Lebenstage
Übersetzt von Detlef Foljanty

Miura Tetsuo
Die Pistole
Übersetzt von Buki Kim

Kono Shuichiro
Das Baumpflanzfest
Übersetzt von Steffi Richter

Das große Japan-Lesebuch

Tanizaki Junichiro
Die Tätowierung
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Akutagawa Ryunosuke
Der Chrysanthemenball
Übersetzt von Oscar Benl

Shiga Naoya
Kuniko
Übersetzt von Oscar Benl

Sata Ineko
Aus der Bonbonfabrik
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Ibuse Masuji
Der Salamander
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Kawabata Yasunari
Von Vögeln und Tieren
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Dazai Osamu
Von Frauen
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Nagai Kafu
Geliebtes Gesicht
Übersetzt von Oscar Benl

Sakaguchi Ango
Unter der vollen Blüte im Kirschbaumwald
Übersetzt von Elisabeth Schmidt

Abe Kobo
Der rote Kokon
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Abe Kobo
Hochwasser
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Yasuoka Shotaro
Das Kaninchensyndrom
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Kita Morio
Geflügelte Ameisen am Hang
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Oe Kenzaburo
Der Fang
Übersetzt von Iwabuchi Tatsuji

Mishima Yukio
Die Brückenprobe
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Setouchi Harumi
Einmal hat Makiko gestohlen
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Kaiko Takeshi
Das Duell
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Nakagami Kenji
Der Bergasket
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Oda Makoto
Der Kommandeur
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Inoue Mitsuhara
Die Nacht davor
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Inoue Yasushi
Ein Brief aus der Wüste
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Japan erzählt
17 Erzählungen

Akutagawa Ryunosuke
Der Faden der Spinne
Übersetzt von Jürgen Berndt

Tanizaki Junichiro
Tätowierung
Übersetzt von Heinz Brasch

Shiga Naoya
Das Verbrechen des Han
Übersetzt von Oscar Benl

Inoue Yasushi
Ein Brief aus der Wüste
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Nakagami Kenji
Der Bergasket
Übersetzt von Siegfried Schaarschmidt

Yasuoka Shotaro
Regen
Übersetzt von Margarete Donath

Mishima Yukio
Rosinenbrot
Übersetzt von Itsuko Gelbrich

Yoshiyuki Junnosuke
Erdbeeren
Übersetzt von Ekkehard Gelbrich

Enchi Fumiko
Ahorn im Winter
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Sata Ineko
Ihr eigenes Herz
Übersetzt von Hilaria Gössmann

Ariyoshi Sawako
Laternchen
Übersetzt von Margarete Donath

Oba Minako
Blauer Fuchs
Übersetzt von Margarete Donath

Kanai Mieko
Platonische Liebe
Übersetzt von Diana Donath

Tsushima Yuko
Heimlicher Handel
Übersetzt von Diana Donath

Kono Taeko
Der Eisenfisch
Übersetzt von Irmela Hijiya-Kirschnereit

Ibuse Masuji
Das Soldatenlied "Alter Kameraden"
Übersetzt von Jürgen Berndt

Oe Kenzaburo
Stolz der Toten
Übersetzt von Margarete Donath und Itsuko Gelbrich

Japanische Kriminalgeschichten

Ihara Saikaku
Sie wussten nicht, was in der Trommel war
Übersetzt von Sato Reiko und Ingrid Schuster

Unbekannter Autor
Die Daumenfessel

Unbekannter Autor
Die Straßensängerin und der Samurai

Tanizaki Junichiro
Ich
Übersetzt von Sato Reiko und Ingrid Schuster

Edogawa Rampo
Das rote Zimmer
Übersetzt von Sato Reiko und Ingrid Schuster

Matsumoto Seicho
Eine Zeugenaussage
Übersetzt von Sato Reiko und Ingrid Schuster

Togawa Masako
Blutsauger
Übersetzt von Ota Yuzo und Ingrid Schuster

Mond auf dem Wasser
Moderne japanische Liebesgeschichten

Yasuoka Shotaro
Die Glasschuhe
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Funabashi Seiichi
Distelwolle
Aus dem Englischen von Maria von Gemmingen

Takahama Kyoshi
Ikaruga-monogatari
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Akutagawa Ryunosuke
Kesa und Morito
Aus dem Japanischen von Jürgen Berndt

Tokuda Shusei
Der Orden
Aus dem Englischen von Monique Humbert

Nagai Kafu
Geliebtes Gesicht
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Hayashi Fumiko
Tokio
Aus dem Englischen von Monique Humbert

Kawabata Yasunari
Mond auf dem Wasser
Aus dem Japanischen von Annelotte Piper

Mori Ogai
Im Wiederaufbau
Aus dem Englischen von Monique Humbert

Futabatei Shimei
Mittelmaß
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Ibuse Masuji
Besuch einer Frau
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Kawaguchi Matsutaro
Eine Glocke in Fukagawa
Aus dem Japanischen von Iwabuchi Tatsuji und Koshibe Noburo

Tanizaki Junichiro
Das Opfer
Aus dem Englischen von Monique Humbert

Shiga Naoya
Manazuru
Aus dem Japanischen von Oscar Benl

Mondscheintropfen
Japanische Erzählungen 1940 - 1990

Takeda Rintaro
Geschichte vom Schnee
Übersetzt von Christine Gross, Christine Hunziker, Corinne Zimmermann und Eduard Klopfenstein

Shimaki Kensaku
Der schwarze Kater
Übersetzt von Eduard Klopfenstein

Fukazawa Shichiro
Nanking-Bübchen
Übersetzt von Eduard Klopfenstein

Kawabata Yasunari
Alte Heimat
Übersetzt von Barbara Yamanaka-Hiller

Abe Kobo
Der Stock
Übersetzt von Sigmara Sato-Diesner

Kurahashi Yumiko
Am Ende des Sommers
Übersetzt von Michael Weissert

Minakami Tsutomu
Winter-Kaki
Übersetzt von Eduard Klopfenstein

Abe Akira
Pfirsiche
Übersetzt von Heinrich Reinfried

Kanai Mieko
Der Akazienritterorden
Übersetzt von Verena Werner und Eduard Klopfenstein

Ishihara Shintaro
Starrende Augen
Übersetzt von Christoph Langemann und Eduard Klopfenstein

Miura Tetsuo
Der Kuss
Übersetzt von Peter Ackermann

Tatematsu Wahei
Ein Regenbogen in der Hand
Übersetzt von Urs Loosli

Tsumura Setsuko
Das Haus im Wind
Übersetzt von Lisette Gebhardt

Aono So
Eindringlinge in ein Haus mit Schwalbennest
Übersetzt von Bruno Rhyner

Kasahara Jun
Mondscheintropfen
Übersetzt von Eduard Klopfenstein

Murakami Haruki
Tony Takitani
Übersetzt von Eduard Klopfenstein

Träume aus zehn Nächten
Moderne japanische Erzählungen

Higuchi Ichiyo
Trübe Wasser
Übersetzt von Jürgen Berndt

Kunikida Doppo
Tod aus Verzweiflung
Übersetzt von Jürgen Berndt

Tayama Katai
Ein Soldat
Übersetzt von Edith Shimomura

Natsume Soseki
Träume aus zehn Nächten
Übersetzt von Jürgen Berndt

Shiga Naoya
Das Verbrechen des Han
Übersetzt von Oscar Benl

Arishima Takeo
Ein Nachkomme Kains
Übersetzt von Jürgen Berndt

Tanizaki Junichiro
Ein kleines Königreich
Übersetzt von Jürgen Berndt und Eiko Saito-Berndt

Akutagawa Ryunosuke
Im Dickicht
Übersetzt von Jürgen Berndt

Kaneko Yobun
Augen
Übersetzt von Jürgen Berndt

Hayama Yoshiki
Der Brief im Zementfass
Übersetzt von Jürgen Berndt

Kawabata Yasunari
Die Tänzerin von Izu
Übersetzt von Oscar Benl

Fujimori Seikichi
Der Mann, der nicht klatschte
Übersetzt von Jürgen Berndt

Yokomitsu Riichi
Mechanismen
Übersetzt von Jürgen Berndt

Noma Hiroshi
Ein roter Mond in ihrem Gesicht
Übersetzt von Jürgen Berndt

Umezaki Haruo
Sakurajima
Übersetzt von Oscar Benl

Dazai Osamu
Die Frau Villons
Übersetzt von Jürgen Berndt

Hara Tamiki
Sommerblumen
Übersetzt von Edith Shimomura

Hayashi Fumiko
Späte Chrysanthemen
Übersetzt von Jürgen Berndt

Nakano Shigeharu
Der tanzende Mann
Übersetzt von Jürgen Berndt

Ibuse Masuji
Ehrerbietung aus der Ferne
Übersetzt von Jürgen Berndt

Abe Kobo
Ein Dichterleben
Übersetzt von Jürgen Berndt und Eiitschi Yasui

Nishino Tatsukichi
Japaner amerikanischen Blutes
Übersetzt von Jürgen Berndt und Ursula-Eleonore Winkler

Hotta Yoshie
Teile eines Schattens
Übersetzt von Jürgen Berndt

Shono Junzo
Vignetten vom Schwimmbeckenrand
Übersetzt von Jürgen Berndt und Ursula-Eleonore Winkler

Oe Kenzaburo
Und plötzlich stumm
Übersetzt von Jürgen Berndt und Eiko Saito-Berndt

Nagai Tatsuo
Ein Stück
Übersetzt von Jürgen Berndt

Endo Shusaku
Die Männer und ein Vogel
Übersetzt von Jürgen Berndt und Eiko Saito-Berndt

Inoue Mitsuharu
Rote Bälle
Übersetzt von Jürgen Berndt

... weil gerade Frühling war
Heiter-Ironisches aus Japan

Nagai Kafu
Feinschmecker
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Dazai Osamu
Versprochen und gehalten
Übersetzt von Josef Bohaczek

Akutagawa Ryunosuke
Frauenkörper
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Ibuse Masuji
Hirano oder: Ein Unglück kommt selten allein
Übersetzt von Josef Bohaczek und Barbara Yoshida-Krafft

Uno Chiyo
Zu grell geschminkt
Übersetzt von Josef Bohaczek und Barbara Yoshida-Krafft

Ibuse Masuji
Erste Liebe
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Kawabata Yasunari
Das Foto
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Yoshida Hidekazu
Ein Wintermorgen
Übersetzt von Barbara Yoshida Krafft

Akutagawa Ryunosuke
Herr Tanizaki Junichiro
Übersetzt von Barbara Yoshida Krafft

Shiga Naoya
Die Wiedergeburt
Übersetzt von Josef Bohaczek

Nagai Kafu
Friedhofsbesuche
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Susukida Kyukin
Frühlingslied
Übersetzt von Barbara Yoshida-Krafft

Buchvorstellung: Atomphysik in Japan

Morris Low
Science and the Building of a New Japan

"Die Entwicklung der Atomphysik in Japan anhand des biografischen Profils ihrer Macher zur Zeit des Pazifikkrieges und danach" - so oder so ähnlich sollte der Untertitel dieser Abhandlung lauten. Denn der Titel ist etwas irreführend und somit das eigentliche Problem dieses Werkes. Es geht nicht in erster Linie um den Aufbau der japanischen Wissenschaft im Allgemeinen, nicht einmal um Naturwissenschaft, sondern vor allem um nukleare Energiegewinnung angesichts der Erfahrungen von Hiroshima und Nagasaki. Stellt man sich die Frage, warum sich Japan dem Slogan "Atoms for Peace" derart unkritisch anschloss und Proteste vor allem gegen Atomwaffen, nicht gegen zivile Kernenergienutzung gerichtet waren, findet man in diesem Buch ein paar Antworten darauf.

Nach der Meiji-Restauration war Japan gezwungen, sich der Welt zu öffnen und sich auch wissenschaftlich von den westlichen Nationen in das neue Jahrhundert führen zu lassen, um den Anschluss nicht zu verlieren. Nicht wenige japanische Wissenschaftler hatten Erfahrungen in Übersee gesammelt und Bekanntschaften mit internationalen Kollegen geschlossen. Diese Einflüsse waren im Zweiten Weltkrieg nicht plötzlich verschwunden. In Morris Lows Abhandlung wird herausgearbeitet, wie einzelne Wissenschaftler in ihrer Forschung auf die gesellschaftlichen Veränderungen reagierten, zum Beispiel Yoshio Nishina oder die beiden Nobelpreisträger Shinichiro Tomonaga und Hideki Yukawa. Deren Lebensläufe und persönlichen Ansichten werden sehr genau in den Blick genommen.

Stellenweise sind die Biografien zu ausführlich und auch die Darstellung der wissenschaftlichen Entwicklung anhand von diversen Institutionen etc. geht sehr ins Detail und verkommt manchmal zu einer Aufzählung von Daten und Fakten. Die Grundlagen und Zusammenhänge etwa durch die Zaibatsu oder die politische Situation hätten stärker herausgearbeitet werden können.
Insgesamt ist Science and the Building of a New Japan jedoch ein sehr informatives Werk und dient vor allem dazu, vorhandene Kenntnisse zu vertiefen, um daraus eigene Schlüsse zu ziehen.

Sonderausstellung: MANGAMANIA

Bis zum 28. 10. 2018 findet auf Schloss Augustusburg noch die Sonderausstellung MangaMania statt, die sich dem Thema Manga und Anime widmet, aber auch Cosplay, Vocaloid, Videospiele und alles behandelt, was den vermeintlichen "Otaku" an der japanischen Jugendkultur so fesselt.
Ich habe die Ausstellung im letzten Jahr besucht und ging davon aus, sie sei schon längst beendet. Allerdings wurde sie aufgrund guter Resonanz bis zum Ende dieses Monats verlängert. Im Folgenden werde ich einige Informationen bündeln und mich aus persönlicher Sicht dazu äußern. Vielleicht sind ein paar Leute, die bislang noch nicht davon gehört haben, an einem Besuch interessiert, bevor die Ausstellung ihre Pforten schließt.

Sonderausstellung MANGAMANIA
13. April 2017 bis 28. Oktober 2018
Schloss 1, 09573 Augustusburg (bei Chemnitz)

Öffnungszeiten
April bis Oktober:
täglich 9:30 Uhr - 18:00 Uhr

Eintrittspreise
Erwachsene: 8,00 €
Ermäßigt: 6,00 €
Familienticket: 21,00 €

MANGA-Mittwoch
Jeden Mittwoch erhalten alle Besucher ermäßigten Eintritt in die Sonderausstellung

FAN-TICKET: 13,00 €
Eintritt inkl. original japanischer Limonade und einer Überraschungs-Manga-Mystery-Figur

COSPLAY-TICKET: 5,00 €
Alle Cosplayer kommen zum Spezialpreis in die Sonderausstellung

Was wird geboten?
Positives und Negatives

Zuerst einmal bin ich immer positiv überrascht, wenn solch einem Thema wie der Mangaszene ein seriöser Rahmen gegeben wird. Eine derartige Ausstellung erwartet man vielleicht in Großstädten, wo viel junges Publikum vorhanden ist und ohnehin schon ein Bezug zur japanischen Kultur besteht, wie etwa in Düsseldorf. Man erwartet es wahrscheinlich weniger in den Gewölben eines Schlosses in relativ dünn besiedeltem Gebiet. Ich zolle daher den Initiatoren meinen Respekt, dass sie sich hierfür entschieden haben und das noch immer vorurteilsbelastete Thema auf vielschichtige Weise zu behandeln versuchten.

Gleich zu Beginn geben sie Cosplayern die Chance, vergünstigten Eintritt zu zahlen. Übrigens ist die Handhabe hier sehr kulant. Ich zum Beispiel bekam ebenfalls ein Cosplay-Ticket, obwohl ich gar kein Cosplay anhatte und bloß etwas ausgefallener gekleidet war.

Geordnet ist die Ausstellung in der ersten Hälfte relativ chronologisch. Man nähert sich dem Thema auf historische Weise. Erfunden haben Japaner den Comic natürlich nicht, aber ihre eigene Interpretation des Mediums wird in der Ausstellung bereits mit der Entwicklung des Farbholzschnitts während der Edo-Zeit (1603 - 1868) aufgegriffen. Auch Genre-Unterschiede und deren Vorreiter werden angeschnitten, wie etwa die Entstehung des Shojo-Mangas mit den klassischen großen Augen. Hier trifft man sogar auf BL-Magazine, wobei diese allerdings nicht näher erklärt werden. Dieser erste Teil ist eher informativ als interaktiv. Einige Texte, einige Bilder in recht leeren Räumen. Natürlich bliebe die Frage, wie man es anders hätte machen sollen, wenn es nun mal um Text und Bild geht.
Die chronologische Herangehensweise fand ich in den Grundzügen sehr gut und hätte ich genauso vorgenommen. Aber mir war das in den Räumen etwas zu wenig. Verschiedene Strömungen der gesamten Entwicklung wurden zu sehr vereinfacht oder komplett weggelassen. Die Gewichtung einzelner Punkte hätte ich teilweise anders vorgenommen und zudem ein paar bekanntere Künstler gewählt. Anstatt sich auf die historische Darstellung zu beschränken, stößt man immer wieder auf meines Erachtens unwichtige Künstler, von deren Serien die Handlung kurz zusammengefasst wird. Würde es sich um wirklich bedeutende Manga handeln, die das gesamte Medium prägten, hätte ich nichts dagegen. Beispielsweise hat man gut den Einfluss von Osamu Tezuka herausgearbeitet. Doch auf einige Mangaka und Serien hätte man schlichtweg verzichten sollen, weil sie keine Rolle spielen. Mir jedenfalls sagten die überhaupt nichts und ich möchte behaupten, dass ich mich auf dem Gebiet recht gut auskenne.

Ein bisschen ungünstig ist die Einbeziehung vom deutschen Manga, wie ich finde. Man hat sich hier fast ausschließlich auf eine einzelne Zeichnerin beschränkt. (Leider erinnere ich mich nicht mehr daran, welche deutsche Künstlerin genau das war, aber das ist vielleicht auch gut so, da ich hier nur eine allgemeine Kritik formulieren möchte.) Das fiel nach meinem Geschmack etwas aus der Ordnung, weil es nicht in die Chronologie passte. Außerdem hat diese besagte deutsche Künstlerin ihre Originalwerke für die Ausstellung zur Verfügung gestellt; sie waren dementsprechend überall, mal hier, mal dort, zu finden. Sicherlich steckte dahinter keine Absicht, aber es war inkonsistent platziert und wirkte auf mich wie Werbung. Das hätte ich anders eingebunden. Ein Raum zu Beginn war ohnehin fast ausschließlich dieser deutschen Künstlerin gewidmet, darum hätte ich diesen Raum ans Ende der Chronologie gesetzt und einen Blick über den Tellerrand gewährt.
Zum Beispiel: Eine kurze Darstellung zum Comic an sich mit den französischen Vorreitern, dann die Übernahme und Entwicklung in den USA. Hier hätte man kurz den Comics Code und die Zensur aufgreifen können, um zu erklären, warum amerikanische Comics eher an Kinder gerichtet sind und sich meist um Superhelden drehen. Ein knapper Schwenk auf Disney und auf die andere Seite zur Satire des MAD Magazin. Natürlich geht es um Manga, aber was den japanischen Comic ausmacht und ihn von den europäischen und amerikanischen Comics unterscheidet, kann man nur auf die Weise verstehen. Umgekehrt nimmt der Manga Einfluss auf die derzeitige Entwicklung des Comics in Ostasien, Europa etc. Neben dem deutschen "Manga" (also Comics, die dem japanischen Vorbild ähneln) hätte man hier noch kurz auf chinesische Manhuas und koreanische Manhwas eingehen sollen. Mit diesem einen Raum wäre es dann auch schon getan, anstatt überall ein paar Bilder einer deutschen Mangaka zu verteilen.

Nun noch ein Wort zu den Definitionen. Die wichtigsten Begriffe werden zwar erklärt, sodass es auch ein Laie verstehen kann, aber das geschieht nicht an jeder Stelle. Ich selbst habe zwar keine Schwierigkeit damit, aber aus den Augen einer Person betrachtet, meinetwegen der Oma, die in die Ausstellung geht, um das Hobby ihrer Enkelin zu verstehen, da ist die Informationsfülle doch etwas zu dicht und die Bezeichnungen könnten überfordern. Ich würde mir daher so etwas wie einen Glossar-Flyer wünschen, der die wichtigsten Begriffe alphabetisch ordnet, damit man immer mal nachschauen kann, wenn man mit einem Wort nichts anzufangen weiß.

Nach der historischen Aufbereitung des Themas folgt dann eine weite Verzweigung. Man hat sich hier nicht bloß auf den Manga beschränkt, sondern zeigt, wie bereits erwähnt, genauso Anime, Cosplay, Vocaloid, Videospiele und sogar einen nicht jugendfreien Abschnitt in einer kleinen Ecke, der sich mit Hentai und den erotisch-grotesken Shunga ("Frühlingsbildern") befasst. Auch Doujinshi werden kurz aufgegriffen, jedoch hätte man hier den Markt besser erklären können. Der ist nämlich nicht vergleichbar mit dem westlichen Fanzine. Viele Mangaka waren zuerst Doujinshika oder sind umgekehrt mittlerweile aktiver bei ihren Doujinshis und verdienen damit mehr Geld als vorher. Auch über die Professionalität der Zeichner sagt es nichts aus; die Doujinshi zu "Attack on Titan" etwa sehen meist besser aus als das Original (was vielleicht keine Kunst ist). Einige Zeichner entscheiden sich für den Doujinshi, weil sie damit weniger an die Vorgaben eines Verlags gebunden sind; die Organisation in Zirkeln ist weitaus freier. Hier hätte man so einen Doujinshi auch einfach mal zeigen können, da der sich vom Format doch meist deutlich vom Manga unterscheidet.
Sowieso hätte ich mir an einigen Stellen gewünscht, dass man all diese Bereiche für den Besucher besser vorstellbar macht, wie etwa mit Fotos von Buchhandlungen, Szeneläden (Animate, Mandarake, Lashingbang etc.), speziellen Stadtvierteln (Akihabara und Ikebukuro), Merchandise, Themencafés usw. Wirklich vorstellbar wird eigentlich bloß das, was bei uns in Deutschland sowieso schon bekannt und beliebt ist, also Cosplay, Vocaloid, Videospiele, Conventions. In das komplexe Gefüge in Japan hingegen bekommt man kaum Einblick.

Ab diesem Punkt wird die Sonderausstellung jedenfalls sehr interaktiv. Die Kleinsten können malen oder Manga-Gesichter zusammenstellen, man kann sich Cosplaykostüme anschauen (wobei es sich um Leihgaben tatsächlicher Cosplayer handelt), Hatsune Miku tanzt bei einem Live-Auftritt über einen Bildschirm oder man schwelgt in Nostalgie bei Betrachtung der ersten japanischen Spielekonsolen und Handhelds. Diese Vielseitigkeit hat man gut erkannt und umgesetzt.


Persönliche Kritikpunkte

Das größte Manko der Ausstellung ist tatsächlich ihre genrebezogene Einseitigkeit. Das klingt erstmal widersprüchlich, da doch so viele Bereiche angeschnitten werden. Manga sei angeblich, weit mehr als ein einfach gezeichnetes Gesicht mit übergroßen Augen (Auszug aus dem Werbeflyer). Tatsächlich ist es nicht "weit mehr" als das, sondern generell nicht das. Nichts sei so vielseitig wie Manga, es gäbe sie zu jedem Thema, für jedes Alter, für jedes Interesse.
Das stimmt so weit, aber warum spürt man auf der Ausstellung davon wenig? Man sollte die verschiedenen Zeichner, Genre und Stile auch zeigen und nicht bloß behaupten, dass es sie gibt. Und "einfach gezeichnete Gesichter mit übergroßen Augen" trifft es absolut nicht.

Ich kann mich nicht erinnern, dass Shinichi Sakamoto oder Satoshi Kon schon mal "einfache Gesichter" gezeichnet hätten.

Shinichi Sakamoto

Satoshi Kon

Oder dass Hiroaki Samura oder Hiroki Endo auf "übergroße Augen" Wert legen würden.

Hiroaki Samura

Hiroki Endo

Und manch andere fallen komplett aus dem Rahmen.

Junji Ito

Nishioka Kyodai

Manga sind vielfältig, das stimmt, aber solche Zeichner, wie ich sie hier anbringe, wird man auf der Ausstellung vergeblich suchen. Und diese Beispiele sind nicht nur irgendwelche Randerscheinungen. Man hätte auch noch bekanntere Serien und Zeichner nehmen können. Naoki Urasawa etwa oder "Death Note" von Ohba und Obata, kritische und historische Manga wie "Barfuß durch Hiroshima".
Eine der seltenen Ausnahmen in dem Zusammenhang stellte "Chihiros Reise" dar, obwohl ich das noch nicht mal unbedingt zu den tatsächlich erwachsenen Beispielen zählen würde. Ghibli ist jedoch ein enorm wichtiges, prägendes Studio, deshalb hätte es in dem Fall generell nicht bloß bei einer Randbemerkung bleiben sollen. Hier hat man meines Erachtens falsche Prioritäten bei der Auswahl gesetzt. Den gegebenen Platz hätte man besser nutzen können, anstatt in einem Raum Ausmalbilder hinzulegen und an der Wand Gesichter zusammenkleben zu können. Die Ausstellung wusste da manchmal offenbar nicht, an welches Publikum sie sich wenden soll. Oder zumindest lässt sie ein erwachsenes Publikum, das sich mit dem Thema bereits auskennt, ein wenig außen vor.
Wer also zu denjenigen gehört, die sich wirklich mit dem vielfältigen, auch erwachsenen Angebot an Manga beschäftigen und nicht nur mit dem Mainstream aus Naruto und Konsorten, der wird von der Ausstellung sicher enttäuscht sein.

Was mir persönlich auch gar nicht gefiel, war das große Fragebuch ganz zum Schluss im letzten Raum, mit dem man sich quasi testen konnte, wie viel man durch die Ausstellung gelernt hatte. Da gab es Fragen wie (Gedächtnisprotokoll):

• Wie liest man einen Manga? - Anwort: Von hinten nach vorn.
  Es ist zwar Haarspalterei, aber man liest ihn ganz normal von vorn nach hinten, allerdings von rechts nach links. Was vorn und was hinten ist, stellt nur eine Zuschreibung dar.
• Was ist das Motto von Mangafans? - Antwort: Hauptsache süß und cool!
  Ja richtig, solche Manga wie Tezukas "Adolf", Urasawas "Monster" oder politische Manga wie Kawaguchis "Eagle" liest man natürlich vor allem, weil sie süß und cool sind ...
• Wie nennen sich Mangafans? - Antwort: Otaku
  Mag sein, dass sich einige selbst so nennen, aber ursprünglich ist Otaku ein abwertender Begriff.
• Was macht Manga grundsätzlich aus? - Antwort: Große Augen!
  Diese Zuschreibung geht mir langsam echt auf den Sack. Der Comicstil an sich verstärkt (international) einzelne Aspekte des Gesichts; vielleicht sind es in Japan eher die Augen und im Westen eher die Nasen, aber das ist kein Erkennungsmerkmal. Osamu Tezukas Stil ist noch sehr stark vom Westen beeinflusst und auch westliche Comics legen oft Gewicht auf die Augen. Wenn man schon von der Optik ausgeht, hätte man stattdessen den Unterschied eher darin sehen sollen, dass Manga meist schwarz-weiß sind und westliche Comics meist in Farbe. Denn ich würde behaupten, es gibt mehr Manga ohne große Augen als in Farbe.

Mein Fazit:
Die Sonderausstellung hat es sich zum Ziel gesetzt, viele verschiedene Leute anzusprechen, die sich mit dem Thema Manga auseinandersetzen wollen. Kinder können gestalten, malen oder zocken. Erwachsene erhalten Informationen und können vielleicht besser verstehen, womit sich ihr Nachwuchs so beschäftigt. Und diejenigen, die in der Szene drin sind, lernen womöglich etwas über die Entwicklung ihres Hobbys, erkennen sich in einigen Gebieten wieder und können ein bisschen nostalgisch werden und schwelgen.
Mangamania wird auf der Augustusburg nicht nur einseitig betrachtet, sondern streift die vielen anderen Bereiche, die damit einhergehen. Es sind nicht alle Bereiche, das muss erwähnt werden. In Japan ist dieser ganze Apparat noch stärker vernetzt, es handelt sich nicht bloß um eine Randerscheinung. Darum hätte man den Markt noch ein bisschen besser darstellen können. Bücher, Light Novels, Filme, Dramaserien, Videospiele, Doujinshi usw. stellen das gesamte Feld der Medien dar; ähnlich wie Marvel und DC Comics in Amerika sich mittlerweile am besten über die Realfilme vermarkten. Man kann nicht alles zeigen, das ist mir bewusst, aber indem man etwa ein paar Beispielmanga, die sowieso niemand kennt, aus der Ausstellung streicht, hätte man diesen ganzen Verbund verständlicher gestalten können.
Letztlich hätte ich mir ein bisschen mehr Vielfalt für ein erwachsenes Publikum gewünscht. Dass Manga ein künstlerisches Medium ist, welches sehr ernst und kritisch Inhalte vermitteln kann, geht in der Ausrichtung auf den Mainstream etwas verloren.

Hama rikyu onshi teien

I'm glad I'm not invited
To your pity party
Yes, in fact, I'm delighted
'Cause it's a heavy scene

Can't you see there's a world out there?
Don't be scared

(Placebo)

Kyoto

Ich sehe das, wovor ich fliehen wollte,
Sich meinen Schreien entgegenstellen,
Sie überschreien,
Seh meine eigene Seele das mit Füßen treten,
worum sie bat.

(Walt Whitman)

 

Odaiba

I wonder how it feels like to get just one single shot of total happiness.
Would it be worth it? Or would I then be even more aware of the insignificance of life?

Tokyo

Du bist kurz davor, dich aufzugeben
Durch geträumte Straßen wie gefallener Regen
(Selig)

Verlieren wir uns in der Masse der Menschen und der verrottenden Welt um uns herum. Auf absurde Weise lieben wir sie noch immer. Schmerzlich vertraute, vermisste Stadt. Wir wandern durch die überfüllten Schluchten zwischen erdrückenden Gebäudekomplexen, kreuzen Ampeln, die selbst an solchen Straßen stehen, die man mit einem einzigen Schritt überqueren könnte, stolpern so leicht über die endlosen Blindenzeichen auf den Fußwegen. Wir betreten Geschäfte, die ununterbrochen geöffnet sind, in denen wir routiniert bereits am Eingang begrüßt werden, hören zu, wie man sich dafür bedankt, dass wir das Geschäft besuchen, wie unsere Einkäufe aufgezählt, jeder einzelne Preis genannt und zusammengerechnet wird, was wir bezahlen, was wir zurückerhalten. Ein unaufhörlicher, einstudierter Redeschwall, der uns permanent umgibt, die ständige distanzierte Höflichkeit, das Verbeugen, das Entschuldigen, das Bitten. Diese ganzen Floskeln hüllen uns irgendwann so ein, dass wir gar nicht mehr registrieren, welchen Menschen wir gegenüberstehen und wem dieses automatisierte Verhalten überhaupt noch gilt. Wir lassen uns davon einhüllen, beruhigen und betäuben. Wir wenden uns ab und verlassen einander. Doch wohin gehen wir? Wohin?

1000 Kraniche für Japan

Nach alter japanischer Legende bekommt derjenige, der 1000 Origami-Kraniche faltet, von den Göttern einen Wunsch erfüllt.